Kaliforniya'nın banliyölerinde büyüyen Sidharth Sriram, müzikle dolu çok sakin ve sessiz bir çocukluk geçirdi. Annesiyle birlikte üç yaşında Karnatik müzik eğitimine başlayarak, aile toplantıları sırasında düzenli olarak sahnede şarkı söyledi. Ancak Berkeley Müzik Koleji'ndeki üniversite eğitiminden sonra müzik alanında kariyer yapmak istediğini anladı. On yılı aşkın bir kariyerinde Sid Sriram, Coachella'nın prestijli sahnesinde büyük hitler çıkardı ve kendi müziği üzerinde çalışmaya devam etti. Şarkıcı bu hafta sonu BAE'deki ilk performansında Sole dxb'nin manşetini atacak. 15 Aralık Pazar günü ikinci Tek DXB Sahnesine başkanlık eden Sid, festivale en heyecan verici eklemelerden biri. Yakınlaştırma çağrısı üzerine Khaleej Times ile sohbet ederek hayranlarının ondan neler bekleyebileceğini, nasıl bir müzikal şekil değiştirici olduğunu ve en büyük eleştirmenlerinin kim olduğunu paylaştı. Röportajdan alıntılar: Daha önce Dubai'ye hiç geldin mi? Hayranlarınız Sole dxb'de sizden ne bekleyebilir? Birkaç ödül şovu için ve seyahat ederken birkaç kez buradaydım. Ama daha önce Dubai'de hiç konser vermedim, bu yüzden bunu dört gözle bekliyorum. Sergileyeceğim şovda, geçen yıl ortaya attığımız melez adlı bir terim var. Ve yaptığım her şeyin spektrumunu kapsıyor. Bu yüzden gösteri, Ağustos 2023'te çıkan son ingilizce albümüme ağır bir şekilde ağırlık verecek. Bu benim setimin çoğunluğu olacak ama aynı zamanda bazı yenilerini de içerecek music. It ayrıca Karnatik geçmişimden ve belki de Hint filmleri için söylediğim birkaç şarkıdan yararlanacağım. Ne zaman sahneye çıksam, insanlara gerçekten kim olduğumdan bir parça veriyorum, çünkü yazdığım bu şarkılar gerçekten şarkı biçimindeki kendimden parçalar. Bu benim için pazarlık konusu olmayan bir şey ve performans göstermenin başka bir yolunu bildiğimi sanmıyorum. Sahnede dürüst olamam. Bu yüzden, bu set için nereye gidersem gideyim gitmeye açık bir izleyici kitlesini dört gözle bekliyorum. Ve bunu bekleyemem. Bize Kaliforniya'da büyümekten bahsedin. Chennai'de doğdum ve daha sonra bir yaşındayken Amerika'ya taşındık. Bu yüzden Kaliforniya'nın banliyölerinde büyüdüm. Sadece gerçekten sakin ve sessiz. Sanırım o boş zaman ve mekan ve bir tür can sıkıntısı yüzünden müziğin benim kaçışım ya da hayal gücünü harekete geçirecek bir mekanizma olmasına izin vermek verimli bir ortamdı. Sonra Boston'da Berklee Müzik Koleji'nde üniversiteye gittim. Bu heyecan verici bir geçiş noktasıydı çünkü banliyölerden uzaklaşıp bir şehre taşınıyordum. Berklee'ye gitmek gerçekten harikaydı çünkü etrafım sürekli müzikle ve çeşitli müzikler yapan insanlarla çevriliydi. Bu bana bugün yaptığım şeyi yapmak için kullandığım beceri setini sağladı. Ondan önce bir sesim olduğunu biliyordum ama onunla ne yapacağımı gerçekten bilmiyordum. Kültürümü alıp çağdaşla nasıl harmanlamak istediğimi bilmiyordum. Oraya vardığımda gerçekten anlam kazanmaya ve nasıl müzik yapmak istediğimi, bunu yapmak için ne gerektiğini, prodüksiyon ve yazılım açısından teknik özelliklerini, mikrofonları ve tüm bunları anlamaya başladım. Her zaman kendi müziğimi yapacaksam, onun benzersiz olmasını ve zaten dışarıda olan her şeye benzememesini istediğimi ve bunun gerçekten yetiştirilmemin bir kanıtı olması gerektiğini biliyordum. Sanırım Berklee'deki dört yılım, gerçekten denemem gereken ve bunu anlamaya başladığım, neyin işe yaradığını, neyin işe yaramadığını deneyip görmeye başladığım zamandı. Şarkı çalma yolculuğunuz nasıl geçti? Yeteneğinin fark edilmesi biraz zaman aldı. İlk şarkımı 2012'de yaptım ama kariyerim gerçekten 2016 civarında başladı. O zamanlar 25 yaşındaydım ve kariyer açısından tıklamak için gerçekten bir şeye ihtiyacım olan bir yerdeydim. Bu yüzden heyecandan önce, yolculuğun buna değdiğine ve bunun getirilerini görmeye başladığınıza dair biraz rahatlama vardı. Bence egom başlangıçta kesinlikle kendini gerçekten iyi hissediyordu, tanındığın zamanki gibi ve sonra yanıyor ve hayatının normal bir parçası haline geliyor. Sanırım şöhret, şöhret ve şöhretle olan ilişki, yaptığınız iş için kabul edilmenin çok olumlu yönüdür. Ayrıca, farklı bir gerçeklik türü olduğu için kendinizden biraz kaybettiğiniz kapak tarafı da var. Yani inişler ve çıkışlar oldu. Sektörde bulunduğum 12 yılda değiştim. İlgi alanlarım genişledi ve yıllar geçtikçe, bu şeylerin sahip olduğum diğer yaratıcı arayışlara nasıl nefes almasını istediğimi düşünmeye başladım.

 

Birçok dilde şarkı söylüyorsun. Bu zorlayıcı mı? Buradaki zorluk, her dilin nüansını fonetik olarak, özellikle de gerçekten anlamak ve içselleştirmekti. Ama işin eğlencesi de bu, dillerle büyümek. Bize kız kardeşinizle paylaştığınız çalışma ilişkisini anlatın. En büyük eleştirmeniniz o mu? Colorado Koleji'nde profesör ve hareket ve dans dünyasından geliyor. Çok işbirliği yapıyoruz. Birçok yaratıcı arayışım için bir ses tahtası. Ve birbirimizden gelen fikirleri simbiyotik olarak dengelemeye başladık. Benimle kesinlikle gerçekçi. Tüy falan yok. Ama en büyük eleştirmenim kendimdir. Ve ayrıca ailem. Hepimiz bu işte beraberiz. Babam beni yönetiyor, annem hala öğretiyor ve Karnatik müzik gurum. Sanırım hepsi beni oldukça topraklı tutuyor. Dürüst ve dürüstler. Ama aynı zamanda beni en çok tezahürat edenler onlar. Coachella deneyimi nasıldı? Bu benim için büyük bir kova listesiydi. Bu özel performans, gerçekten önemli olan tek şeyin tüm arayışlarımda hiper var olmak olduğunu anlamamı sağladı. İnsanların farkında olmasını sağlamak istediğim şey bu, beni bu kutuya ya da o kutuya koyamazsın. Sanki çeşitli şekillerde varım ve her zaman müzikal bir şekil değiştiriciyim. Bu seti, Hindu Tanrısı Muruga'yı öven bir tür Karnatik parça olan Tamil Thirupugai ile bitirdim. İzleyicilerin çoğunun Hindistan veya Güney Asya'dan olmadığını söyleyebilirdiniz. Bu yüzden bunun için pek bir bağlamları yoktu ama o parçaya başladığım anda seyircinin karşısına bir tür sus düştü. Bu gerçekten özel hissettirdi.

  • Jumbo Electronics, 50 günlük muhteşem bir DSF satışıyla 50 muhteşem yıla damgasını vurdu
  • iOS 18: iPhone'lar' nasıl özelleştirilirdağınık' Fotoğraflar uygulaması
  • BAE: 2024'te aileyle yapılacak şenlikli şeyler